Le gusta el estilo inglés ?? escritorio y biblioteca listo para la entrega .."mary to go" La Yaguara y Las Mercedes..

musica

http://www.youtube.com/watch?v=IaX1j4elJRU


hoy, en la clase de los miércoles de Felipe Sangiorgi.....Liszt y su época.....compartimos con ustedes parte de lo que oímos

Ron Gilad y su Arte

Ron Gilad, nacido en Tel- Aviv, tiene su estudio “Designfenzider” en Nueva York y ha diseñado para Flos, Moooi, Driade, al igual que múltiples objetos de producción personal que comercializa por medio de su página de Internet y galerías de arte/diseño. Uno de sus primeros éxitos fue el Void stool que juega con la silueta y el espacio interior de un banquito.

El humor juega con la filosofía de Gilad. Frecuentemente hace referencia al trabajo de diseñadores que lo influenciaron, como en su pieza “Dear Ingo” dedicada a Ingo Maurer “el poeta de la luz”. Esta pieza después fue adquirida y producida por Moooi, la compañía de Marcel Wanders.

Es impresionante la facilidad con la cual trabaja entre lo muy conceptual y artístico, y compañías muy comerciales como Driade, para la cual creó una línea de platos donde se puede observar una mujer en diferentes posturas sobre el plato.

En la última feria de Milán, Gilad de nuevo rindió tributo a sus influencias. En este caso creo un espejo con una impresión del clásico candil de Achile Castiglioni, iluminando desde los focos. Un juego visual muy interesante

 fuente:  Jorge Diego Etienne

Descanso para un Vertebrado

Con su obra “Descanso para un vertebrado” Raquel Zocco  presentó en el “chair affaire by mary” una silla Orquidea y usó un ensamblaje en acero, aluminio y madera.

Aquí su interpretación y sustento de su trabajo:

“Siempre copiamos  de nuestro cuerpo, de nuestra naturaleza y entorno elementos que descontextualizamos para darle un uso práctico, en este caso una cadena se basa en un diseño orgánico que es llevado a la industria. Tomo estos elementos de vuelta al servicio de un ser vivo; la cadena, inspirada en una columna y usada en máquinas, retorna a un cuerpo, y aunque sólo de manera momentánea y como reposo, sostiene de nuevo a un cuerpo para que éste descanse.”

Raquel Zocco

La Infanta a través de los ojos de Nicola Turola

La aproximación que hace Nicola Turola en el "chair affaire by mary" toma como punto de partida a Diego Velázquez,  Pintor del Arte Barroco Español del siglo XVII, el "Maestro de la Pintura Universal".

Su propuesta nace a partir de uno de esos Retratos, en el cual Velázquez pintó un primer plano de la Infanta María Teresa de España. 

"Cuatro siglos más tarde, en pleno siglo XXI,  mi interés y deseo es de invitarte a que convivas con la Infanta día tras día, me hace traerla a tu espacio, tu silla,  tu mesa, sobre la anatomía del mobiliario de Muebles Mary", expresa Nicola.

Aquí las sillas:

"La Infanta en tu respaldar" (Acrílico y  Oleo Pastel)             Silla Thai 

"La Infanta en tu espacio"  (Acrílico, Oleo Pastel y Grafito) Silla Perchero 

"La Infanta en tu mesa" (Acrílico, Oleo Pastel y Grafito)              Mesa Luis XV

Kenneth Brown Colores, Texturas y Telas

A la hora de tener que elegir un diseñador de interiores, los famosos norteamericanos tienen a Kenneth Brown en su menú de favoritos.

Dice que su meta es la comodidad. Y que personaliza la relación con sus clientes al máximo, de manera de poder interpretar cuál es el ambiente qué quieren. Colores, texturas, telas, disposición de los muebles. Al momento de pensar el diseño para un dormitorio o un living, la serie de variables se multiplica entre sí y en la combinación acertada se encuentra la clave del éxito.

Él es Kenneth Brown, nació en la sureña Louisiana hace 37 años y desde su arribo a Los Ángeles viene protagonizando un notable crecimiento empresarial a base de interpretar el gusto de los otros y crear ambientes cálidos y agradables.

Define su estilo con ciertos trazos autobiográficos. Así, la clásica hospitalidad sureña de su natal Louisiana y las líneas limpias de California son su inspiración y equilibrio para trabajar.

En creciente ascenso, Brown revela sus tips y secretos de decoración desde MSN.com (donde también aconseja qué objetos comprar y cuáles no) y en 2007 American Express Open lo seleccionó para compartir su historia en el Foro Abierto de sus mejores clientes.

Texto : Andrés Bacigalupo

Línea EGO-B ROCK

También la Línea Ego B-Rock trae sillas para Bares, apilables, resistentes y con diseños originales

Patas de Aluminio Asiento Blanco con Respaldar Transparente
Patas de Aluminio Asiento Negro con Respaldar Naranja
Patas de Aluminio Asiento Negro con Respaldar Negro

Pronto en Muebles Mary Las Mercedes

Atardeceres y Noches estrelladas de Manuel Silva

Manuel Silva se inspiró en dos obras de arte para sus propuestas del "chair affaire by mary". 

La poltrona "Atardecer" se ha realizado inspirada en la obra ‚"Trouée de soleil dans le brouillard", (Brecha del sol en la niebla, Palacio de Westminster, Londres) de Monet, representando: la niebla, las luces que se reflejan y el sol.

La estructura de la silla está realizada en madera laqueada; color morado en la parte inferior reflejo de las sombras sobre el agua y la edificación, y color naranja en la parte superior representación del reflejo del sol tanto en la neblina como en el agua. El asiento se encuentra tapizado en un color amarillo/dorado símbolo del sol que irrumpe entre la niebla. El respaldo se encuentra intervenido por estructuras tubulares de acrílico transparente que transforman, unen y distorsionan los colores antes  mencionados.

En la segunda pieza, la inspiración para la creación de esta poltrona proviene de Van Gogh, específicamente de su obra "Noche estrellada sobre el Rodano" desprendiéndose de colores y formas: el cielo, las estrellas y el reflejo de las luces sobre el agua dando origen a la pieza "Anochecer". 

La estructura de la silla es en madera laqueada de color azul profundo respaldo y asiento mientras que las patas se encuentran laqueadas en color naranja. El respaldo se encuentra perforado permitiendo el paso de la luz representando las estrellas, el asiento ha sido tapizado en color blanco nacarado, manifiesto de la luna, y las patas son representaciones del reflejo de las luces de la ciudad sobre el agua del río.

Manuel Silva Chuecos

Diseñador de Interiores

La utilización de colores tierra en la decoración

Es recomendable crear esquemas armónicos basados en los antiguos matices de minerales, piedras, y suelos ya que los colores de la tierra son parte de nuestro ambiente natural y generan un perfecto fondo para el living cotidiano. También son muy usados en el estilo toscano. Los tonos tranquilos de los colores de la tierra, a la vez que delimitan espacios, derivan de pigmentos encontrados naturalmente en el suelo y se dice que es uno de los colores de la felicidad. Estos marrones castaños, terracotas, y amarillos ocres pertenecen todos al mismo rango tonal por lo que al combinarlos se crea una perfecta armonía.

Colores tierra en decoración

El marrón es el color central de la escala, en primer lugar puesto que es un color puro y en segundo lugar ya que es creador de una enorme diversidad de matices sutiles, mezclas con rojo, amarillo o verde que producen colores denominados rojo ladrillo, naranja quemado, marrón mostaza o khaki. Añádele, especialmente a las paredes, a esto todas las delicadas tonalidades de beiges y cremas creadas por la mezcla de cal o tiza, y los tonos sombríos de hollín y carbón, y la fuerza e importancia de este color se hace evidente. Estos son matices que han conformado la paleta básica de la vida de cualquier cultura de este mundo, y fueron usados desde en los sofisticados murales romanos, hasta las pinturas guerreras aborígenes y en las alfarerías celtas.

En general, las habitaciones decoradas con tonos tierra brindan un cálido sentimiento de bienvenida y una sensación de intemporalidad. Ello se debe a que estos son colores que nuestros ojos reconocen como amigos familiares. Así que si estos son los colores que te gustan no tengas miedo en usarlos puesto que la reacción será en todos los casos faborable al ciento porciento.

La silla del maestro Campos Biscardi

José Campos Biscardi no necesita  presentación. Emblemático por sus composiciones y descomposiciones de nuestro Cerro Ávila... así lo interpretó esta vez en el "chair affaire by mary"

¿Quién es Thomas Chippendale?

Thomas Chippendale (Otley, West Yorkshire, ca 5 de junio de 1718-Londres, noviembre de 1779 ) fue un ebanista inglés, creador de un estilo de muebles de lujo que alcanzó gran difusión y que se consideró típicamente inglés. Las patas eran curvas. Presentaba caladas y rejillas. Recibe la influencia del estilo rococó. Se le enmarca en el estilo medio-georgiano, rococó inglés y neoclásico.

Chippendale se dedicaba al diseño y fabricación de muebles. Era uno de los «tres magníficos» creadores de mobiliario del siglo XVIII inglés, junto a Thomas Sheraton y George Hepplewhite.

Chippendale era mucho más que un ebanista, era un diseñador de interiores que aconsejaba sobre amueblado suave e incluso de qué color debía pintarse la habitación.

Al principio, Chippendale trabajó asociado con el tapicero James Ranni y, más tarde, con el ayudante de Rannie, Thomas Haig, pero el control artístico de los muebles de lujo que implicaban sus establecimientos en St. Martin's Lane estaba firmemente en las manos de Chippendale.

Mobiliario reconocible como «Chippendale» se produjo en Dublín y en Filadelfia, y también en Lisboa, Copenhagen, y Hamburgo. Catalina la Grande y Luis XIV poseyeron ejemplares del Director en su edición francesa (Gilbert 1978, xvii). Como un héroe del pueblo para los artesanos ingleses, se le dedica una figura esculpida a tamaño natural entre los personajes célebres que adornan la fachada del Museo Victoria y Alberto de Londres.

Sus diseños se hicieron muy populares entre mediados y finales del siglo XIX, llegando a dar nombre a un estilo, hasta el punto de que los comerciantes especializados hablaban de variantes como el «Chippendale chino», «Chippendale gótico», e incluso el «Chippendale irlandés». Mucho de lo que luego se asoció a su nombre tienen poca relación con los conceptos originales del inglés.

Como fabricantes, Muebles Mary también ha usado este estilo y puede además hacer cualquier tipo de mobiliario a la medida. Una muestra del estilo Chippendale es la silla usada por Enrique Etieban en el "Chair affaire by Mary"; así como una combinación en muebles modernos con detalles Chippendale:

La línea Ego-S se ve estupenda!

En post anteriores te presentamos la línea de sillas apilables EGO-S... mira cómo lucen en un ambiente chick y con estilo!

Artistas del "chair affaire by mary": Jenny Murray

Jenny nace en la ciudad de Lima - Perú  en 1968, y reside en Caracas desde hace 19 años.

Desde muy temprana edad e impulsada por el interés  en las artes plásticas heredado de sus padres, cursa  talleres en el MALI (Museo de Arte de Lima) adquiriendo el dominio de diversas técnicas en dibujo, pintura, fotografía  y grabado con lo que busca siempre fortalecer su sensibilidad artística, determinante para su desarrollo integral como Comunicadora Social, egresada de la Universidad de Lima, 1981.

Define al artista como un comunicador, "todos tenemos algo que expresar, algo que llevamos dentro y necesitamos sacar y el encontrar del otro lado alguien que te escuche y reaccione a tu mensaje es un valor agregado, casi un regalo, para el creativo ya que comprueba que hay otros que pueden leer el lenguaje que creaste para ti mismo".

Aquí les presentamos su propuesta para el "chair affaire by mary"

El estilo Lounge

www.nuestrascasas.com presenta este video en el que explica las características principales del estilo Lounge. 

Te invitamos a visitar nuestra fanpage Muebles Mary Boutique en Facebook  para más información acerca de estilos de decoración, diseño de interiores, muebles y accesorios. Además de nuestra gran variedad de mobiliario para tu casa, negocio, local o evento...

También nos encuentras en: Http://www.mueblesmary.com

Decorar con madera gracias a las nuevas tecnologías

La madera es un material hermoso para decorar la casa, brinda calor, es flexible y es capaz de crear un ambiente especial en los lugares donde se utiliza. Basta pensar en la sensación de confort que brinda un piso de madera o una pared o simplemente una biblioteca equipada con madera. Pero eso no es todo, la madera puede alcanzar gracias a la mano de obra, los objetos más dispares y en la actualidad, las nuevas tecnologías de procesamiento y refinamiento del diseño hacen posible convertir a este material en una verdadera estrella de los muebles. Hoy os proponemos una serie de objetos que no debe perderse, lámparas, repisas, libreros y cubiertos, incluso, todo hecho de madera.

Para empezar, partimos de la Biblioteca Pórtico de Living Divani.  Caracterizado por un diseño de arco, la biblioteca cuenta con estanterías llenas de paneles de roble, el carbón natural  o teñido, con un paso de 80 ó cm 100. La composición es sólo 81 cm de alto, una pequeña biblioteca para que pueda apoyarse en el suelo en cualquier lugar de la casa en donde sea necesario; hasta la cocina, en donde se podría incluir, por ejemplo, libros de recetas.

Un verdadero lujo es la silla de Morelia. De edición limitada, el asiento de la silla y la espalda es, sinuoso, de arce tallado con acabado en ébano.

Otro objeto especial es el reloj cucú de Woods, con el cual ha hecho una interpretación moderna del cucú, cortado con láser.

Fuente: http://www.decoora.com

Por: NET